見ているだけでもしあわせ〜☆な素敵カラーのスパンコールがおうちに届きました。
飛行機で14時間、フランスから日本まではるばるやって来たスパンコールたち。
いつも途中で紛失してしまわないか心配でもあります。
アトリエの刺繍教室の新しい課題用に、ピンク〜ラベンダーのグラデーションと、
shop「小さな手芸屋さん」用にサーモン系のバリエーションを揃えました。
いつも自分では激しい色合いしか買わないのですが、こんな淡い感じの色もかわいいですねー。
ところで、スパンコールの裏表の見分け方、ご存知でしょうか？
スパンコールには表裏があって、表はより輝いている or 若干ふくらみがある 面です。
光にかざしてみて見るとわかりやすいと思います。
たまにまったく判別できないものもありますが、刺繍している時の指先の間隔で何となくわかる時があります。
あとは、わざと裏にして刺繍する時もあります。
輝きを押さえたい時とか、表より裏の見え方が綺麗な時などなど、刺繍の仕上げたいイメージと合わせて使ってます。
今回届いた糸通しスパンコールは小さな手芸屋さんで販売中ですので、チェックして見て下さいね☆
あと4ヶ月寝るとクリスマス！かなり気の早い話ですが、一足お先にクリスマス気分で作品作りをしていました。
オートクチュール刺繍でオーナメントを作ったらきっとかわいい！ということで、
クリスマスデコレーションにぴったりな２つのオーナメントたち。
写真を撮る為に押し入れからクリスマスツリーを引っ張りだしてみました。
これはちょうどクリスマス前に開催される朝日カルチャーセンター横浜校での体験講座の課題作品です。
定期的なレッスンの課題ではなかなか季節感を盛り込んだ作品ができないのですが、
カルチャースクールでの講座では楽しくイベント的な要素をいれて課題が作れるので楽しいです。
デザインを考えはじめたのはまだ初夏の蒸し暑い時期。
でも頭の中では、ライトアップされたキラキラした街路、
クリスマス前のはしゃいだワクワクした気分を思い浮かべながら、
パリのシャンゼリゼのクリスマス市の思い出がフラッシュバックしてました。
もしかしたら体感温度が気持ち下がっていたかもしれません！？
12月14日（土）開催のこの講座は、今週から参加募集が始まっています！
詳細・お申し込みは朝日カルチャーセンター横浜校さんで受付しております。
先日手書きの書類で説明したポーチの作り方ですが、
ひとつ大事な工程が抜けていた（！）のでそれを付け足して、（下の説明の６番目の工程です。）
写真付きでもっとわかりやすくしてみました。
既に作ってしまった方、、、ごめんなさい。たぶんファスナーが噛みまくりだったと思います。
説明不足ですいません。。。
↓↓↓↓↓↓↓↓ ファスナー付きポーチの作り方 ↓↓↓↓↓↓↓↓
１、 生地を出来上がり寸法＋縫い代1cm四方でカットします。
ポーチ表面 1枚
ポーチ裏面 1枚
ポーチ表用☆透け防止布 1枚
袋布 2枚
ファスナーは出来上がり寸法より1cm短いものを用意して下さい。
（例：出来上がり10cmだったらファスナー寸は9cm。）
２、ポーチ表面とポーチ表用☆透け防止布の縫い代を揃えてピン打ちし、縫い代5mmで四方を仮縫いします。
これは、刺繍した布がスケスケのため、1枚で仕立てると縫い代が丸見えで美しくないので、それを防止する為に1枚布を付け足しています。
もしポーチ表面が透けない生地であれば透け防止布を付ける必要はありません。
３、袋布とファスナーを外表で合わせてピン打します。
＜ポイント！＞ ファスナーの金具は袋布の端から1.5cm内側になるように配置して下さい。
袋布の上端とファスナーの帯端はぴったり合わせます。
４、もう1枚の袋布も同様にピン打し、縫い代5mmでそれぞれを縫い合わせます
５、ポーチ表面・裏面とファスナーをそれぞれ中表で合わせて、縫い代1cmで縫い合わせます。
６、袋布の吹き出し防止の為のステッチをします。
＜ポイント！＞ これをしないと、ファスナーが袋布にひっかかり、噛んでしまってファスナーが2度と開かなくなる事がわかりました。
一手間ですが、重要な工程です！
袋布をファスナーにきちんと倒して、折り山から2mmもしくは5mmのところをステッチで押さえます。
ここで縫われるのは、袋布1枚とファスナー帯、ポーチ表面or裏面の縫い代だけです。
＊完成後このステッチが表から見える事はありません。＊
７、ポーチ表面・裏面と、2枚の袋布をそれぞれ重ね合わせ、周囲をピン打します。
このとき、ファスナーは半分くらい開けておいて下さい。
＊ファスナーは半分に折れた感じになってます。
周囲を縫い代1cmで縫い合わせますが、袋布の底だけは後でひっくり返すのに充分な長さ分縫い残します。
８、四方の縫い代をアイロンで片側に折り倒します。
＊もし全面に刺繍をしている場合（特にスパンコールを使っている時は）、アイロンの熱でスパンコールが溶けますので、触れないように気をつけて下さい。
９、縫い代が重なり合う角の部分は、余分な布をカットします。
＊縫い目ぎりぎりにカットしないで下さい。
また、糸や繊維が飛び出しているところは綺麗にカットしておきます。
＊この段階の前まではほおっておいてOKです。
１０、袋布の縫い残しの部分から、表を引っ張りだしてひっくり返します。
＊ひっくり返す前にファスナーは前回させておいて下さい。
＜ポイント！＞ 底の角の部分は、倒した縫い代を指で押さえながらひっくり返すと綺麗に角がでてきます。
１１、縫い残しの穴をまつるか、ステッチで縫い塞ぎます。
＊縫い代は内側に入れこんで下さい。８で縫い代がきちんとアイロンでくせづけされていれば折り込む手間が省けます。
１２、これで完成です！
写真付きだと少しは説明がわかりやすくなったかなと思います。
もし何を作るか迷った時は、これを参考にポーチを作ってみましょう！
＊ちなみにこのポーチの刺繍は、ヴォーグ学園での講座の課題の一つです。
おしまい
最近カルチャースクールでの講座のお仕事が増えて参りました。
池袋の東武カルチュアスクールで新しく公開される特別講座のお知らせです！
オートクチュール刺繍のクロシェ（かぎ針）のテクニックを学ぶ1day講座で、ラベンダーの香り袋をお作り頂けます。
池袋は私にとってとてもなじみ深い場所で、実家に住んでいる頃はよく遊びに行ってました。
フランス語を習っていたのも池袋でしたし、よくcafe de crieでラージサイズのアイスカフェラテの氷が溶けきるまで勉強をしたものです。
そういえば映画館でバイトもしてました。夫と初めて出会ったのも池袋です。なんだか懐かしい！
そんな私の青春の1ページを飾る（？）池袋でのオートクチュール刺繍の1day講座は、本日よりお申し込みをスタートしております。
開催日は2013年9月29日（日）、13:00~16:00の3時間のレッスンです。
詳細・お申し込みは東武カルチュアスクール池袋校さんにお問い合わせ下さい。
久しぶりにグッときたものをゲットしました！
手元で眺めているだけでも幸せ〜なデッドストックの刺繍テープ♡
と・に・か・く！かわいい！！
なんとなく、インドの刺繍ものだろうなとは思ったのですが、
なんだかどうもデザイン性やカラー使いが欧米っぽい不思議な代物。
「イギリスの植民地時代のインドで作られたもの」だそうです。納得いきました。
インドインドしてなくて、ちょっとキッチュなこの雰囲気が大好きです。
ちなみに、このようなインドの刺繍はアリワークといって、
オートクチュール刺繍と同じく特殊なかぎ針を使って刺繍されています。
一つ大きく異なる点は、オートクチュール刺繍は生地の裏側を見ながら刺繍するのに対して、
アリワークは生地の表側を見ながら刺繍する事です。それによってビーズやスパンコールの付け方もちがいます。
↑スパンコールの配色がおもしろいですよね、よく見るとスパンコールにドット柄のプリントがしてあります。
写真集などでも昔の刺繍を探す事はできますが、やっぱり生で見る刺繍は色々と発見できていいですね！
これらは池袋西武の催事「暮らしの骨董マーケット」で発見しました。
アメリアさんというお店です。20日までやってます。
興味のある人はお見逃しなく！
オートクチュール刺繍教室の生徒さんに渡そうと思って、
ファスナー付きポーチの作り方の説明書を作ってみました！
手書きの字が本当にお見苦しいですが、、、
初めてポーチを作る方でもわかりやすいように、簡単な手順で紹介しています。
本格的に作るには芯を貼ったり、袋布の吹き出しを防ぐステッチなどもするのですが、
この作り方でもいい感じに仕上がると思います！
もし間違ってる部分や、全然わかんないよ！（｀ε´）という箇所があったら、
お気軽にブログにコメント下さいね☆
近所の方にお会いしたら「こんにちは」、
親切にされた時は「ありがとう」。
もちろん子供の頃から知っている言葉ではありましたが、
パリにいる時程この2つの言葉を使った経験はないのでは？？？と最近思っています。
パリに行く前から今の夫（フランス人）と付き合っていましたが、
彼はどこのコンビニやスーパーのレジ、至るお店で必ず「ありがとう」って言っていたんです。
私にはそれがちょっと不思議でした。
コンビニのレジでありがとうって言ったことなんてなかったので。
でもパリに行ってわかったんです。
向こうでは、ぜったいにこんにちはとありがとうをどんなお店でも言います。
言わなきゃおかしい、、、というかもうそれがひとつの礼儀です。
出会ったからこんにちは、対応してくれたからありがとう、
考えてみればすごく自然なことで、逆になんで日本ではこれが根付いていないのかが不思議になりました。
ずっと日本にいたら気づかなかったかもしれません。
だから今は挨拶のマナーは必ず守っていこうと思ってます。
コンビニでこんにちははちょっと言いづらいかもなので、ありがとうだけでも言うとすこしハッピーな気分になれると思いますよ！
新しい課題の為に刺繍の試作中です。
試作中はいっつも適当で、玉止めの処理すらしない横着ものの私ですが、
いかに短い時間で多くの新しいテクニックバリエーションを試せるかの真剣勝負の時間です。
産みの苦しみで辛いひと時でもあります。
そんな中、いい感じに仕上がったこの作品。
なんとなくヴェルサイユ宮殿の壁紙っぽいものになりました。ロココな気分です。
これは秋から始まるヴォーグ学園での課題作品に使用する予定です。
ポーチに仕立てられるようにして、クロシェやはさみなんかを入れて使ってもらえたらいいなと思います。
そういえば、
アパレルにいた時代からよく電車内でデザインを書いている時が多かったのですが、
最近またその習性がよみがえってきました。
単に、きちんと机に向かってデッサンする時間が惜しいということなんですが、
（あとデザイナーをしていた時は、車内のリアルな人のファッションを参考に出来てリサーチ替わりにもなったので、）
結構はかどるのが不思議です。
この作品も電車内で生まれたアイディアのひとつ。
もし東横線で小さなメモ帳に落書き的に刺繍図案ぽいものを書いている人がいたら、、、
それは私です。よかったら声をかけて下さいね！
イヴサンローランのオートクチュールコレクションにも使われている「coquelicot」（コクリコ／ポピー）の花の刺繍。
これは絶対にしたい！ とあこがれに思っていたルサージュの課題のひとつ。
これがあったが為にルサージュに長い間通ったと言っても過言ではありません。
オートクチュールコースの最後の課題、レベル８「coquelicot」です。
トリを飾る作品にふさわしく、とても豪華で意匠に富んだ作品です。
実は背景の空の部分には、スパンコールやシルク（に似た糸）をびっしりと刺した後、
白い絵の具で霞のようなペイントをしています。
葉っぱの部分などもマーカー（！）でペイントしてより生っぽい感じにしています。
さすが洗濯を考えないオートクチュール！一般常識とはかけ離れた思考も表現されます。
このコクリコのある草原風景、意外とフランスやイタリアの原っぱでも見かけることが出来ました。
小さな白いマーガレットに、赤いコクリコが無造作に野生むき出しで街路に生えてたりします。
日本人にとってはメルヘンな草原風景ですが、
ヨーロッパの人にとってはちょっと懐かしい田園風景かもしれません。
ルサージュのプロフェッショナルコースでオートクチュール刺繍の基本を学び、
その次のレベル7で刺繍に対する自我、自分は何が美しいと思うかと問う想いが芽生え、
この「coquelicot」で表現の自由さ、斬新さを求めるココロを学んだルサージュでの経験。
オートクチュール刺繍にはタブーがありません。
もちろん技術的にやってはまずいこともありますが、表現方法に制限はありません。
ちょっと前にお客様にもお話ししたのですが、
オートクチュール刺繍というのは、
女性の趣味というカテゴリーを超えた、職人の創り出す工芸の世界とも接する素晴らしい技術なんです。
こんなものがいつか自分の力で生み出せたら素敵ですよね？
継続は力なり、私もいつかとっておきの、そして誰かのあこがれになれるような作品が生み出せたらいいなと思っています。
今年の秋、オートクチュール刺繍の新しい講座がヴォーグ学園横浜にて始まります。
春頃にお話を頂いてから告知の日を心待ちにしておりましたが、
ようやくみなさんにお知らせすることができました！
新しい講座は気楽に楽しみながら学んで頂けるようなものにしたいと思っております。
クロシェ（かぎ針、リュネヴィル刺繍）の基本から針・リボン刺繍を交えて、
より身近な生活を彩るような作品作りをお教えする予定です。
もちろん初心者のかた大歓迎の講座です。
ヴォーグ学園横浜校のカタログのトップページにドドン！と大きく紹介して頂いております！
毎月第4土曜日の午前のクラス(10:00~12:30)で、定員は12名様までとなっております。
お申し込みはヴォーグ学園横浜校までお電話やメールでお問い合わせ下さい。
充実した課題を皆様にお届けできるよう頑張ってまいります！
